Мастер, влюблённый в свет

Возле здания Ставропольского государственного музея-заповедника имени Г.Н. Прозрителева и Г.К. Праве разместилась открытая галерея памяти известного ставропольского фотографа Алексея Борисовича Заморкина. Выставка «Полвека с фотообъективом», посвященная юбилею творческой деятельности, стала ретроспективой работ талантливого человека, который умел видеть красоту в обыденном. Самого мастера, к сожалению, уже нет с нами, но его присутствие ощущается в каждом снимке.

Посетители смогли посмотреть более трехсот известных работ. Фотографии переплетались с цитатами Алексея Борисовича, создавая ощущение живого диалога. Таким образом он как бы говорил с гостями и дорогими ему людьми. И таких людей на встрече было действительно много: ученики, коллеги, художники, просто вдохновленные ценители творчества Заморкина, все, с кем он соприкоснулся в своей профессиональной деятельности.

Почтить память мастера пришли председатель городской Думы Георгий Колягин с коллегами-депутатами. Для депутатского корпуса творчество Алексея Борисовича хорошо знакомо. В здании Ставропольской городской Думы много лет назад была размещена его выставка «Народная топонимика г. Ставрополь». За прошедшие годы проект из разряда актуальных перешел в разряд исторически значимых. Город растет и обновляется, поэтому каждый снимок на этой выставке — словно застывший слепок ушедшей эпохи. И чем дальше мы уходим от того времени, тем весомее становится этот визуальный архив. Заморкину присущ редкий дар: выбирать точку съемки так, что обычный городской пейзаж начинает говорить с тобой на новом языке.

Встречу открыл директор музея Николай Охонько. Передавая слово Георгию Колягину, он отметил, что Георгий Семенович пришёл не только как официальное лицо, но и как человек давно и серьёзно увлечённый фотоискусством. Оказал содействие в организации мероприятия и депутат Ставропольской городской Думы Геннадий Тищенко. Геннадий Иванович отметил, что представлять творчество Заморкина — большая честь для него. Он поблагодарил всех, кто помог воплотить проект в жизнь, и особо подчеркнул роль Ивана Тимошенко, который на протяжении последних 20 лет был верным соратником фотографа и помогал ему в подготовке всех экспозиций.

«Алексей Борисович был уникальным явлением в жизни Ставрополя, — поделился Георгий Колягин. — Он не просто снимал, он жил фотографией и щедро делился своей страстью с другими. Организовывал выставки, придумывал интересные проекты, проводил мастер-классы. Будучи человеком творческим, он постоянно находился в поиске. Его не привлекали простые пути — он искал новые способы передать реальность, обращаясь даже к техникам XIX века. Одной из его последних работ стал проект, в котором Алексей Борисович снял памятники краевой столицы в невидимых глазу инфракрасных лучах. Через его объектив, через его уникальное видение мы смогли по-новому взглянуть на наш родной город».

Иван Тимошенко, который, не сумев присутствовать лично, передал тёплые слова признательности супруге Алексея Заморкина Ирине Николаевне. В конце мероприятия Геннадий Тищенко вручил памятные сувениры супруге Алексея Борисовича и другим гостям. За этими тёплыми воспоминаниями и словами благодарности стояла целая эпоха — долгий и блистательный путь мастера, который вобрал в себя несколько десятилетий истории отечественной фотографии.

Путь Алексея Заморкина к признанию начался в конце 70-х, когда фотография в СССР переживала настоящий «золотой век». Для миллионов советских семей это было время магии: от щелчка затвора отечественной «Смены» до таинственного процесса проявления пленки в полумраке при красном свете. Именно эта магия в 17 лет навсегда покорила сердце простого краснодарского мальчишки. Будучи студентом архитектурно-строительного техникума, он уже тогда руководил фотоклубом, а позже, во время службы в морской пехоте Черноморского флота, оттачивал мастерство в флотской газете. Тот опыт стал для него настоящей школой жизни, научившей видеть реальность честно, без прикрас и лишней ретуши.

После окончания Московского заочного народного университета искусств в 1990 году, Заморкин приехал в Ставрополь и фактически стоял у истоков местного фотодвижения. Главным событием тех лет стало руководство краевой фотостудией «Стрижамент» при Краевом Доме народного творчества. Это была своего рода кузница кадров: Заморкин не только снимал сам, но и учил других, вёл студии при вузах и колледжах. Именно тогда вокруг него стал формироваться круг единомышленников, которые позже составят костяк ставропольского фотосообщества.

А затем сделал важный шаг в имиджевую фотографию. Это был бесценный опыт работы с политическими портретами, умение за короткое время создать образ, который запоминается. Однако суть его творчества всегда была глубже сиюминутных политических задач.

В 2000 году Алексей Заморкин окончил Ставропольский государственный университет по специальности «Журналистика» и был приглашён в пресс-службу Правительства Ставропольского края. Казалось бы, ответственная государственная должность – но он никогда не изменял фотографии, которая оставалась его истинной страстью.

Параллельно, начиная с 2003 года, он преподавал основы фотожурналистики в Ставропольском государственном университете, а затем и в Северо-Кавказском федеральном университете. Нередко студенты видели своего преподавателя с огромной плёночной камерой, благодаря которой он рассказывал о композиции на живых примерах собственных съёмок. Одновременно Заморкин работал старшим преподавателем в НОУ «Академия фотографии» – месте, где получали дополнительное образование уже состоявшиеся фотографы и дизайнеры.

С 2013 года и до последних дней он заведовал фотолабораторией в Ставропольском краевом музее изобразительных искусств. Это был особый этап: музейная среда позволяла ему заниматься архивными процессами, экспериментальной печатью, работать с историческими техниками.

Алексей Заморкин был не просто фотографом-документалистом. Он принадлежал к редкому направлению – пикториальной фотографии, которая стремится сблизить снимок с живописью и графикой, используя светотеневые эффекты, размытие, фактурность. Его вдохновляли импрессионизм, символизм, модерн – он переводил их язык на язык фотографии, создавая кадры-картины.

Технический арсенал Заморкина поражал многообразием. Он работал на плёночные аппараты и камеры большого формата, снимая на листовую плёнку. В цифровую эпоху это казалось анахронизмом, но именно такой подход давал непревзойдённую детализацию и глубину. Он экспериментировал с ретро-техниками печати: цианотипия (голубой оттенок, получаемый при обработке железными солями), каллитипия, Ван Дейк – процессы, которые требовали ручного изготовления эмульсии, долгого экспонирования под солнцем и индивидуального подхода к каждому отпечатку.

Иногда над тематическими циклами работал несколько лет. Например, серия пейзажей Северного Кавказа и ландшафтов Ставрополья рождалась во время бесконечных поездок в горы, в поисках того единственного состояния природы, которое передаёт не просто вид, а настроение. Тема памяти и патриотизма – циклы о ветеранах Великой Отечественной, о современных военных событиях – стала одной из важнейших в его творчестве. Он не делал пафосных постановок, он фиксировал лица с глубокими морщинами, глаза, в которых читалась целая эпоха.

Особое место в творчестве Алексея Заморкина занимают масштабные экспедиционные проекты. В 2023–2024 годах он реализовал замысел, о котором многие могли только мечтать: проехал всю легендарную трассу Транссиба и Байкало-Амурской магистрали. За две поездки он преодолел 22 тысячи километров, посетил 16 городов – от Москвы до Владивостока и обратно.

Результатом стали фотовыставки «Попутчики» и «С Лейкой и блокнотом. Ставропольцы на БАМе». Но это не просто дорожные зарисовки. Заморкин искал людей – тех, кто строил БАМ в 1970-х, кто сегодня работает на этой суровой линии, кто путешествует по ней. Его репортажные кадры запечатлели не только мощь инженерных конструкций, но и обычный быт проводников, машинистов, пассажиров. Архивные фотографии ставропольских строителей, бережно собранные и оцифрованные, стали важным дополнением – они показывали связь времён. К 50-летию начала строительства БАМа его работы были представлены на документальной выставке «Великая магистраль» отдельным блоком.

Другой уникальный проект 2024 года – «Видеть, чтобы помнить». Заморкин решил по-новому взглянуть на памятники Ставрополя. Он снимал их на крупноформатную плёнку, чувствительную к ультрафиолету, в яркий солнечный день. Благодаря этому цвета окружающего пространства изменились, а монументы словно «вышли» из привычной среды, обрели объём и почти осязаемую энергию. Отпечатки делались вручную в технике цианотипии – результат: необычные, пронзительные снимки, которые заставляли зрителя увидеть знакомые статуи совсем иначе. Итогом стала персональная выставка и изданный каталог.

Затем он завершил ещё один масштабный замысел – «Фотопортрет – Автопортрет». Идея была смелой и сложной: 37 профессиональных художников Ставрополя (живописцы, графики, скульпторы, прикладники) создали свои автопортреты в той технике, в какой работают сами. Со своей стороны Заморкин сделал по два фотопортрета каждого участника – один в мастерской, другой крупным планом. Таким образом, личность художника раскрывалась в двух измерениях: как он видит сам себя и как его видит фотохудожник. Выставка и книга «Преломление/Отражение» стали своеобразной энциклопедией творческого сообщества Ставрополя.

В 2025 году АНО «Светопись», созданная и возглавляемая Алексеем Заморкиным, являясь победителем в конкурсе социально-ориентированных некоммерческих организаций, реализовала социальный проект «От Победы к Победе. Долг по доброй воле». Проект рассказывает о помощи добровольцев и волонтеров Ставропольского края участникам СВО и членам их семей. Это стало последним проектом Алексея Борисовича.

В том же 2025 году вышли сразу две книги, подготовленные Заморкиным: «Путеводитель по уникальным местам Ставропольского края с использованием технологии дополнительной реальности» и «Лихие 90-е» – документальный фотоальбом, который, вероятно, станет одним из самых острых и честных свидетельств о том переломном времени на Ставрополье.

Январским вечером 2026 года, накануне его собственного дня рождения, Алексея Борисовича не стало...

Он навсегда останется в истории как выдающийся мастер фотоискусства. Его профессиональный путь был отмечен множеством заслуг: он состоял в Союзе фотохудожников и Союзе журналистов России, а также возглавлял Ставропольское отделение Союза фотохудожников. Творческий вклад мастера получил высокое признание на самых разных уровнях. Заморкин был дважды удостоен премии Губернатора края имени Солдатова, становился обладателем грантов Президента Российской Федерации и Президентского фонда культурных инициатив, а также был стипендиатом выдающихся деятелей культуры России. Сегодня его работы - настоящее культурное наследие, которое хранится в музейных фондах и частных коллекциях по всей стране.

Но главное наследие – это десятки выставок, на которых зрители впервые открывали для себя родной край глазами мастера. Он заставлял остановиться, всмотреться в знакомые улицы, в лица прохожих. Алексей Заморкин был уникален тем, что сумел соединить в своей работе несколько эпох: плёночное прошлое, цифровое настоящее и инновационное будущее. Он был и остается живым мостом между классической школой и современным искусством. В каждом его кадре живёт свет, который он так умело ловил – светопись, как он сам называл своё искусство. И эта светопись останется с нами навсегда.